正在英國拍攝紀錄片的中國搖滾歌手許巍接受BBC英倫網專訪，談對中國搖滾樂的看法以及英國音樂對他的影響。

在英國旅游局和旅游衛視的邀請下，中國搖滾歌手許巍目前正在英國參與《行者—在那搖滾的故鄉》系列音樂紀錄片為期35天的拍攝。

許巍和他的團隊周四（7月31日）在甲殼蟲（Beatles，或譯披頭士）樂隊曾經使用過的艾比路錄音棚（Abbey Road Studios）錄制新歌。

許巍對特意來到艾比路探班的記者表示，這次來英國的行程策劃籌備了一年之久，能夠成行特別開心。

記者在錄音棚內看到，他和樂隊這次帶來兩首歌曲的旋律，大家一道在錄音棚里一邊演奏一邊即興創作，目前沒有歌詞。

許巍高興地說：“在這里工作感覺非常好，錄音的時候很放松很舒服，也很享受，會加入新想法和靈感”。

盡管作為聽樣板戲長大的一代人，小時候完全接觸不到外國音樂，英國音樂對出道已經二十年、創作出《藍蓮花》、《旅行》、《故鄉》等著名歌曲的他影響頗深。

“80年代后期開始，我才聽到英文歌曲，90年代初才真正開始接觸西方搖滾樂，最開始是美國重金屬類的音樂。”

90年代中期，許巍在北京通過同行、朋友介紹開始聽英式搖滾，被深深吸引，一直喜歡到現在。

許巍告訴記者，他喜愛的英國樂隊和音樂家有很多，從老一代的甲殼蟲、滾石（Rolling Stones）、平克·弗洛伊德（Pink Floyd）、斯汀（Sting），到近一些的綠洲（Oasis）、模糊（Blur）、酷玩（Coldplay）等等。

許巍前些年曾經有過一段低潮期，精神非常抑郁，是通過聽甲殼蟲樂隊主唱約翰·列儂（John Lennon）和模糊樂隊的專輯《Parklife》找回自己。

他在那段時間感到在中國做搖滾樂沒有前途，不想做音樂了，回到家鄉西安。

“有一天，我去公園曬太陽，戴著墨鏡躺在草地上聽《Parklife》，突然好像又被觸動了，覺得自己還是喜歡這樣的音樂，因為它像我骨子里的東西。”

在許巍看來，英國音樂的跨度非常大，音樂家都很有個性：“這與英國文化有關，對歷史和傳統的尊重，對藝術的創新，從建筑、人的狀態都看得出來”。

來英國幾天以來，倫敦這個國際大都市令許巍感到出乎意料之外的從容，而且“這里的年輕人穿著很時尚很酷”。

許巍去年推出的專輯《此時此刻》曾邀請美國鼓手加入，開始嘗試與國際接軌。如今在艾比路一起錄音的就包括英國資深鼓手杰夫·達格莫爾（Geoff Dugmore）。

一年前，中國搖滾樂“教父”崔健在接受子川采訪時表示，搖滾樂目前在中國處在半死不活的狀態，尚未完全走出低谷。許巍對此表示認同。

許巍感到：“中國唱片業的可憐之處是，還沒有輝煌就遭遇盜版，當全球唱片業下滑，趨向下載的時候，中國市場的境遇更慘”。

與此同時，許巍覺得，大眾和一些從業者對搖滾樂的理解可能容易流于片面。

“有人覺得搖滾樂必須是地下，很窮，很擰巴，以為這樣能出好作品，但其實在英國乃至西方，很多搖滾樂手、藝人都是主流，沒有窮困潦倒”。

做音樂這么多年，如今的許巍不再因為吃飯發愁了，至少能讓自己發展下來。

他感慨道：“很多音樂家很有才華，但是因為環境所迫，不得不去跟自己較勁，有很多困惑，而搖滾樂需要一個被大眾接受的過程”。

許巍認為，好的一面是，現在中國有越來越多年輕人非常喜歡搖滾樂，而且越來越開放，知道音樂的形式像大海一樣，各種風格都有。

《此時此刻》專輯中，許巍加入了文言文元素，創作《空谷幽蘭》這種歌曲，以傳統古琴曲得來的靈感寫了《世外桃源》。

許巍強調，如果沒有自己的文化底蘊，即使西方的東西學得再多，也沒有用。

“搖滾樂從美國黑人布魯斯音樂流傳到大西洋對岸，英國把它完全變成自己的東西，英式搖滾樂，非常了不起。”

在許巍看來，文化不是表面的東西，而是一種內在的精神、氣質、生活態度以及價值觀。

“艾比路錄音棚是受到政府保護的建筑，高級定制服裝的發源地倫敦薩維爾街（Savile Row）也是受到保護的；政府為文化藝術出臺一些政策，我覺得非常了不起”，他說。

錄音之外，許巍一行此次訪問了劍橋大學，還將前往曼徹斯特、愛丁堡，并將于8月3日在甲殼蟲樂隊的故鄉利物浦的洞窯酒吧舉辦小型演唱會。

（責編：尚清）